善意的恶作剧
长发过肩，皮肤黝黑，身材健美，紧身的T恤藏不住发达的肱二头肌来自美国加州的Rick Owens酷似摇滚歌手Iggy Pop的翻版。时装迷为他贴上了一系列标签：肌肉猛男，双性恋，哥特设计师，变态……
Owens的叛逆形象为他招致了许多误解，不过事实上他也确实没少做坏事。2002年，《i-D》杂志发表了一张Owens的自拍像：图中，赤身裸体的他在对着另一张裸照中的自己撒尿。2006年，佛罗伦萨时装周Pitti Imagine邀请Owens设计一件装置作品，结果他送给组委会一具自己的仿真蜡像，不着上衣，对着一面镜子小便。事实上，这具蜡像本是为Owens在巴黎的住所准备的，只是他想让Pitti Imagine为自己买单。（“那个东西要2万欧！”他曾淘气地说，“尿尿是我爱用的主题。”）
“我试图展示的是我爱闹事的那一面，但我的本意是好的，我本人不像有些人想的那么激进。”在《外滩画报》的邮件采访中，Owens为自己辩护道，“人们觉得我是很严肃地在做那些事，殊不知我只是在恶作剧。”
衣如其人，Owens的时装设计也和他本人一样惊世骇俗。大约五年前，当时尚界还沉浸在1960年代的愉悦氛围中，Owens推出了令他名声大噪的暗黑风格柔软的水洗皮革，支离破碎的衬里，弧度优美的斜裁外套，还有无处不在的各种黑和深灰。倘若用三个词来形容他的发布会，那就是“外太空”、“哥特”和“恐怖电影”。模特高耸的发髻犹如两根天线，长长的裙摆盖住鞋子，让人产生幽灵在漂浮的幻觉。
不过，如果你以为这样的衣服代表的只是小众的品位，那你就错了，因为现年49岁的Owens已成为当今最具国际影响力的美国设计师之一。《纽约时报》称他“或许是时尚界之中被最多人抄袭的设计师”。Owens那些签名式的设计元素，诸如蜿蜒的拉链、蛛网T恤以及薄如第二层肌肤的机车手皮衣等，在过去几年蔚然成风，出现在了不计其数的其他品牌的系列里，从Alexander Wang到Rag&Bone，从Topshop到American Apparel。他的影响力直接从伸展台延续到高街，并进一步启发了亚洲设计师，如Damir Doma和Julius。
对此，连卡佛的时装总监Sarah Rutson也深有体会：“2007年，我们刚在北京开店时就引进了Rick的系列。我以为我们要经历很长一段时间的启蒙期，毕竟当时的中国消费者还停留在只关心大牌的阶段。然而让我没有想到的是，我们还没作任何努力，Rick的衣服就全部卖光了。”
截止今年，Owens在全球拥有5家独立店铺，年销售额达3000万欧元。对于一个直到37岁才成立个人品牌的设计师来说，这是不小的成就。他是怎么做到的？
从驳样到上门推销
Rick Owens的故事开始于加利福尼亚的一个叫作Porterville的小镇。他的父亲是一名社工，母亲则是一名教师。高中毕业后，他前往洛杉矶生活，在奥蒂斯艺术设计学院进修美术，但很快辍学。“我被艺术界的学究气氛吓坏了，我认为自己太笨，做不了艺术，但我可以做时装。”Owens回忆道，“我的父亲希望我有一技之长，就这样，我报名参加了洛杉矶贸易技术大学的课程，成为了一名打版师。”
其实早在天主教高中读书期间，Owens就对时尚产生了浓烈的兴趣。《Vogue》法国版上的Thierry Mugler广告令他着迷，早期为他带来灵感的还有歌剧。“我是听瓦格纳的《尼伯龙根的指环》长大的。”他说。
入行的头几年，Owens在洛杉矶的一家致力于驳样的成衣公司工作。对大牌服装进行拆解、描摹并复制的经历让Owens掌握了过人的剪裁功力。 Owens臭名昭著的夜生活经历也来自于那段时期，他不仅吸毒、酗酒，还频频光顾色情酒吧，和变性人打成一片。用他自己的话来，那些年的堕落“测试了我身体的极限”。
创业前期，Owens认识了他现在的妻子，以奇装异服著称的法国人Michele Lamy，当时她是洛杉矶当红餐厅Les Deux Café的老板。37岁时，Owens终于自立门户，在好莱坞大道开设了一间小小的工作室，手下只有两名员工。如何进行最初的品牌推广？Owens的方式是一不投放广告，二不接触时尚媒体，而是亲自把作品带去见零售商。“用‘挨家挨户地推销’来形容一点也不夸张，”他说。不久，洛杉矶的Maxfield时装店、波士顿的Louis Boston还有纽约的Linda Dresner都能看到Owens的产品了。他低调的朋克时装顺利地赢得了地下摇滚爱好者的喜爱，Courtney Love便是其中之一。
珠宝设计师Loree Rodkin至今仍记得Owens的第一个系列：“那是我见过的最时尚的系列，是成衣，但看上去却有高级定制的质感。我买了10样东西，有T恤、皮衣和鱼尾半裙。直到今天我还保存着那些衣服。”时尚作家Lee Carter第一次见到Owens是1996年在纽约的Mercer酒店。恰逢时装周，Owens在他酒店的客房内向编辑和买手另类杂志。“他酷酷地向我们介绍每件衣服的细节，我知道，他走红是迟早的事。”Carter后来写道。
确实如此。2002年可说是Owens事业的突破之年，《Vogue》美国版赞助了他的第一场发布会，此后他又一举夺得美国服装设计师协会的“Perry Ellis年度设计新秀”大奖。当人们以为一颗纽约时尚新星诞生之时，Owens却做出了前往巴黎的决定。他接到了来自法国老牌皮草时装屋Revillon的一纸合约，而Lamy也早就对管理餐厅心生厌倦。看来，穿越大西洋在所难免，只是谁都没想到，这一去就是十年。
